收拾男友／丈夫，這麼沉重的倫理話題，和《魅影縫匠》這部看起來輕鬆愉快的愛情影片自相矛盾嗎？
在《魅影縫匠》，一點也不！電影裡有太多愛情、生活以及人性上的真實細節，戲劇張力在人物看似不經意的細節展示瞬間稍稍溢出。這些細節都以“戀人的難以捉摸”為主題，事實上，有過相關經歷的人，會邊看邊竊笑。
丹尼爾·戴-劉易斯在息影之前，最後一部電影入圍了奧斯卡，角色是服裝設計大師雷諾茲。
雷諾茲是一個孤獨的男人：因為童年不受呵護，加上母親的改嫁，他受到很大的打擊，也造成了他個性中脆弱、多疑的弱點。
因禍得福的是，這種個性反而賦予了他強烈的創作慾望，甚至直接給他靈感。
雖然時常會讓他陷入苦悶，但埋頭做衣裳的樂趣，讓他能夠忍受孤獨的痛苦。慢慢地，他習慣了把情感寄託在華麗的衣服裡。
有戀母情結的雷諾茲，雖然身邊常伴女模特，但沒有多少人能忍受他事事追求完美的強迫症脾氣。
他住在一塵不染的大宅兼工作室內，每天打扮整齊才見人。
吃早餐時是他靈感爆發的時刻，絕對不能被打擾，就連旁人細微的咀嚼聲音都是一種打擾。
但是有一個女孩卻折服了大師，她是青春無敵的阿爾瑪。
大師在旅店早餐時遇見當服務員的阿爾瑪，覺得她很可愛，隨即約她出去，還發現她擁有完美身材。
就這樣，她成為大師的好模特，進而成為戀人。
但大師卻慢慢發現，自己對周遭的一切開始失控，兩個既強悍又脆弱、敏感的戀人之間開始了相互角力。
雖然大師的姐姐是工作室的負責人，但阿爾瑪處處宣示自己才是這棟大房子的女主人。哪怕公主前來量身定做衣服時，她也敢斗膽上前。
如果覺得這段文字還是不太明白“愛情中兩個強大自我的多重角力”是怎麼一回事，那就想想《臥虎藏龍》好了：武功大師李慕白，陷入中年危機，正在苦悶時，遇到了年輕貌美的玉嬌龍，再加上一個俞秀蓮……
一代宗師李慕白，差點就折在了小姑娘手裡。
相比之下，丹尼爾·戴-劉易斯的角色低調得不可思議。就連他衝女主角發火的時刻，也保有英國紳士那種禮貌的聲線，可以說是史上最文質彬彬的撕逼了。
丹尼爾·戴-劉易斯向來演技出神入化，但觀眾還是能看得出他使用的方法，看得出那是他的演技（如《林肯》）。而這次，他好像融入了角色，讓人感覺很真切，憂鬱的眼神，散發出鄉愁孩童般的憂傷，那是他母親的魅影，映在他的眼神中。雖然貴為聲名鼎赫的大師，但是，在提及母親時，他變得特別脆弱，聲線、眼神都變得柔和。
在他病重奔潰時，戀人阿爾瑪讓脆弱的他感受到了童年最渴望的關愛，他陷入一種無法完美解決的矛盾心緒中……阿爾瑪發現，這麼強悍的人，在病的時候，也會任她擺佈，完全屬於她一個人。就這樣，小服務員收服了鑽石王老五。
看來，男人心理最脆弱的時候，最容易收服。懂得把握時機最重要，什麼擅長美食、溫柔體貼都是浮雲。
但是，這畢竟是一個畸戀的角力故事，語言上、意識上的暴力，讓人體味到主角的壓抑與快感。影片在美國上映時被定為R級，也怕你學會了就拿男友來做實驗啊。
如果你曾經愛恨交織得咬牙切齒，會更容易看懂這個故事。但是，《魅影縫匠》可能是導演保羅·托馬斯·安德森（簡稱PTA）所有電影中最通俗易懂的作品了。
什麼是典型的PTA電影，很難以一言概述，大概可以勉強歸結為：全片聚焦在主角自我的覺醒，兩大角色之間的控制和反控制，形成強烈的戲劇矛盾。
這一次，在角色的處理上，PTA迴歸了傳統，《魅影縫匠》中的設計大師不同於《大師》《血色將至》中那些激情澎湃的梟雄。他還放棄了自己擅長的多線敘事（《不羈夜》《木蘭花》《性本惡》），中後期作品中晦澀隱晦的人生終極話題討論也不見蹤影（《大師》《血色將至》），相反，觀影過程讓人非常輕鬆愉快。
但是，當我看完全片，有這樣一個感覺：毫無疑問，《魅影縫匠》還是一部典型的PTA電影。
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