“我們這一代人在國際上參加過很多聲樂比賽，德奧、法國、俄羅斯藝術歌曲都唱過，很遺憾的是，這些曲目裡沒有中國藝術歌曲，做聲樂比賽、推動中國藝術歌曲的傳播和研究，成了我多年的一個夢想。”上海音樂學院副院長、男中音歌唱家廖昌永說。
廖昌永的夢想在今年實現了。今秋，上海音樂學院啟動“首屆中國藝術歌曲國際聲樂比賽”，號召全世界人來歌唱中國藝術歌曲，研究中國藝術歌曲。
自9月21日啟動，首屆比賽共收到5個國家共627名人報名，有效人數588人，其中，上海、北京、山東三地音樂院校報名人數最多，30多人就讀於或畢業於海外音樂院校，80後、90後佔比95%，“這說明中國聲樂藝術後繼有人，儲備力量大，前景很好。”廖昌永說。
上海音樂學院是中國藝術歌曲的歷史重鎮。
創作上，中國第一首藝術歌曲《大江東去》（1920年）的作者青主曾任國立音樂專科學校（上音前身）教授，而中國第一代職業作曲家如蕭友梅、黃自、譚小麟、賀綠汀等，都曾寫出過流傳後世的藝術歌曲，也都是上音歷史上赫然有名的人物。
表演上，郎毓秀、周小燕、蔡紹序、斯義桂等上音出來的歌唱家都是中國藝術歌曲傳播的重要人物，近些年，廖昌永更是頻繁舉辦中國藝術歌曲音樂會，把陽春白雪帶到普羅大眾身邊。
“我們學校聲樂繫有個約定俗成的傳統，但凡舉辦音樂會，如果唱兩首，一定是一中一外，如果唱五首，一定有兩首中文歌……從新文化運動開始，上音就是中國藝術歌曲的濫觴之地，我們必須扛起這面大旗，承擔推廣工作。”
廖昌永介紹，每個國家對藝術歌曲的稱呼都不同，德國叫lieder，法國叫melody，俄羅斯叫romance，英美叫artsong，中國沿用的是英文翻譯，“雖然叫法不一，但藝術歌曲的定義和範圍是很嚴格的，文學性、音樂性、藝術性缺一不可，音樂和歌詞的關係就像戀人、夫妻，非常緊密。”
廖昌永繼而補充，“我們這一代人在國際上參加過很多聲樂比賽，德奧、法國、俄羅斯藝術歌曲都唱過，很遺憾的是，這些曲目裡沒有中國藝術歌曲，中國學術界對它的定位也有爭論，藉助比賽，我們希望推動中國藝術歌曲的學術研究、國際推廣、新作創作、老作挖掘，推動全世界來了解中國詩詞和中國人文精神的美。”
也因此，比賽劃定的曲目範圍都是中國藝術歌曲，一塊在上世紀二三十年代，一塊是現當代，“我們規定了範圍，但沒規定具體曲目，上世紀二三十年代藝術歌曲選的人比較多，比如《大江東去》《玫瑰三願》《教我如何不想他》，現當代藝術歌曲出現頻率最高的作品來自趙季平和陸在易。”廖昌永說。
有意思的是，報名的海外選手裡還有幾位來自美國、澳大利亞、哥斯達黎加等國，其中4人已確定入選複賽，“外國選手唱中文歌唱那麼好，我們開始很吃驚，後來覺得是必然，因為近些年中國作曲家寫的藝術歌曲都在有意識地往國外傳播。”廖昌永說。
經過初選，60位選手入圍複賽。11月8日-9日，複賽將於賀綠汀音樂廳舉行，10名選手有資格進入11月10日的決賽，趙季平、陸在易、哈特穆特·霍爾、萊茵哈德·林登、莫華倫等藝術歌曲專家擔任終評評審。在新浪和騰訊，觀眾均可觀看複賽和決賽直播。
比賽將評出一等獎1名（獎金100000元人民幣）、二等獎2名（獎金50000元人民幣）、三等獎3名（獎金30000元人民幣）、優秀獎4名（獎金5000元人民幣）。2019年“上海之春”國際音樂節，上音還將為首屆比賽獲獎者舉辦音樂會。
作為上海音樂學院的一項保留賽事，中國藝術歌曲國際比賽今後將每兩年舉辦一次。
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