《新喜劇之王》會是爛片嗎?

東陽一顆糖


還沒進臘月,過年的氛圍就從影視圈蔓延開來。賀歲檔寸土必爭,這早已成為國內電影人的共識,特別是基本沒有引進片硬闖進來分一杯羹,賀歲檔業已形成了國內電影市場最熱鬧、最殘酷的圈錢狂歡節。

57.23億元,這是包括很多影視人都沒想到的2018年賀歲檔票房成績。繼30.87億元、34.28億元之後,2018年的賀歲檔以將近70%的增幅,創造了一場觀眾、資本、明星皆大歡喜的結局。

所以,無論看在錢的面子上,還是烘托春節期間的喜慶氛圍,只要有實力、有話題、自帶流量的主兒,在賀歲檔上必須爭上一爭。

有消息稱,狗年大年初一的票房可能突破10億元,這個特殊的日子,也成為兵家必爭之地。

在2019年的大年初一,除了早早擺開陣勢的《飛馳人生》、《神探蒲松齡之蘭若仙蹤》,題材多少有些冷的《流浪地球》,以及傳統合家歡動畫大電影《小豬佩奇過大年》、《熊出沒·原始時代》,令人意外的是,周星馳和他時隔二十年的“新作”——《新喜劇之王》,也將在強手如林的春節,搶一下票房紅包。

提起《喜劇之王》,第一個念頭就是,這是一部周星馳半自傳體的作品。沒錯,當年的宋兵乙,其實,是一個演員。

敢於將自己遭遇的挫折、所思所想通過自嘲甚至戲虐的方式,融入到一部電影裡,這是周星馳式的坦誠。然而,《喜劇之王》要給出的,並沒有那麼簡單,就像現實的生活,永遠比電影中更殘酷、更戲虐、更絕望。

樂極生悲,這就是生活的全部。雖然為了應景,《喜劇之王》搞出了一個《花田喜事》的跳戲式結局,但那種揮之不去的疼痛感,至今刻骨銘心。

看過《新喜劇之王》預告片,以及那套蠟筆小新版海報,總覺得給人一種放煙霧彈的感覺。

其實,周星馳和他的電影,是賀歲檔的常客,《西遊》的兩個番外篇,以及2016年的《美人魚》都取得了還算不錯的票房。只是,一部不如一部的評分,多少有些消耗情懷的意味。

時隔兩年,周星馳自編自導的《新喜劇之王》,是否還堅持炒冷飯、賣情懷,怕是星爺粉絲們最關注的。從預告片中,新舊兩版的老梗新番,格式工整、一一對應,甚至“我養你啊”那個經典鏡頭,連角度和景別都沒換。

或許,這並非本片的全部,畢竟,一部預告片說明不了江郎才盡。況且,並不忌諱自嘲的周星馳,怎能放過這個揶揄調侃的機會。

畢竟,在預告片中,穿著一身白雪公主服的王寶強,不過是轉瞬即逝,那幾句“死人的擔憂”,也主要是為了對應當年尹天仇借題發揮搞砸整段戲的梗。

《我是路人甲》的即視感幾乎覆蓋了整個預告片,再加上《新喜劇之王》八個角色海報的露面,似乎讓人有理由相信,這是一部喜劇群戲。沒錯,除了王寶強,或許還有更多驚喜,在大年初一等著觀眾們挖掘。

雖然被情懷引進去電影院太多次,但我要再相信一次周星馳,相信那個能讓人開懷大笑又刺痛心扉的周氏喜劇。


迷影生活


不請自來,周星馳的《新喜劇之王》,正式定檔大年初一。目前,發佈首款預告片,男主角是王寶強。

《新喜劇之王》會是部爛片嗎?目前,只有相關主創,心裡有數。我等普通觀眾,還無法判定,因為還未上映。不過可以根據已曝光信息,合理的推測下。

周星馳+王寶強=?

上面這個公式,無非就三種結果。一是爛片,二是平庸之作,三是佳作(周星馳+王寶強=爛片/平庸之作/佳片)。

我個人更傾向於前兩種可能,即《新喜劇之王》是部爛片或平庸之作。就片名可以看出,該片是一部情懷之作(創作初衷不純)。

周星馳與王寶強風格迥異,難以發生

“化學反應”。王寶強的喜劇表演,多流於表面。而周氏喜劇更注重內涵,兩人不和諧。

為什麼選王寶強做男主

最主要的原因是知名度(人氣),知名度與票房掛鉤。“寶寶”在中國電影(娛樂)圈的知名度,可以說是登峰造極,家喻戶曉。

其票房號召力有目共睹,曾多次出演賀歲電影(如《大鬧天竺》《唐人街探案2》)。並且,取得了不俗的票房成績。

該片的女主角疑似是鄂博,是位小品演員。幾乎沒有能拿得出手的電影/電視劇作品,能否在星爺的指導下,貢獻合格演技,還存疑。

本人是一枚星粉,但講真,並不期待《新喜劇之王》。有時候,放低期待,會有意想不到的收穫。如果,口碑在中等以上,我會考慮進影院支持,你呢?


漫影像


"周星馳新電影上映了哎"

"不去不去,周郎才盡,消費情懷,我們已經不欠他電影票了。"

......

"真好看"

《喜劇之王》對星爺有著特殊的意義,算是部半自傳電影,也是星爺轉型導演的第一部電影。曾有媒體拜訪星爺,最不願意看到的自己的電影是什麼,星爺說是《喜劇之王》,每次看到都要換臺。

在春節檔大片雲集的特殊時期,各路影片都在賣力宣傳,為前期造勢,以期提升電影知名度和影響力,而《新喜劇之王》卻反常的低調,關於電影的各種消息都少之又少,我們有理由認為星爺對於這部電影有著不一樣的感情。只關注電影本身,不理會外界的魑魅魍魎,我相信這會是一部好電影,也願意為星爺買單。

曾經,當"here we are again"的背景音樂響起,"你養我嗎?""......""養好你自己吧,傻瓜。"隨著柳飄飄鑽進出租車不受控制的痛哭起來,相信無數人跟我一樣淚流滿面,時光荏苒,星爺也漸漸蒼老的令人心疼,星爺的電影也看一部少一部,我依然記得每一個笑中帶淚,淚中帶笑的時刻,希望星爺能帶給我們更多美好的回憶。

PS:剛看了預告片,有點小失望,充斥著粗劣的賣情懷,致敬《喜劇之王》《功夫》等的鏡頭,畫風已經有爛片的趨勢,周星馳的電影不是本人演還是有些尷尬,當然希望正片能帶來不一樣的驚喜。





電影小巷


爛片不爛片不好說,只是預告片拍的沒什麼去看的慾望,特別是那女主,太醜了,完全沒有張柏芝那種感覺啊。




如果是星爺演的,不管好壞我都會去看,但是是王寶強的,那就先看口碑,口碑不好就不去看,也不會因為是星爺電影就一定去捧場。

猜測是不可能超越喜劇之王,甚至可能遠低於喜劇之王。因為王寶強只會傻傻的搞笑,而沒有深度。但是喜劇之王除了搞笑,還能流淚,一個只會笑,而不會哭的喜劇片不是好的喜劇片。搞笑只是皮毛,內涵才是靈魂,如果新喜劇之王,再怎麼搞笑,如果沒有內涵,那隻能是碗沒有什麼誠意的“冷飯”。


記憶中的猹


首先肯定的是,絕對不可能是爛片!如果是別人來運作這個項目我不敢保證,但這個人是周星馳,他是一個一絲不苟之人,怎麼可能是爛片?!就算是有不足之處,那也是每個人的看法不同,就從他做導演以來,從沒有讓大家失望過,所以,這次也不例外,他是一個有太多自己的想法,就因為有自己的想法,所以精彩,為了照顧所有人,那他肯定做不好!坐等他的電影,!!!





演員楊林


當電影的名字叫《新喜劇之王》那一刻開始,它註定會大概率成為一部爛片,因為在它之前有一部《喜劇之王》太深入人心了。

而更加令人“不適”的是,《新喜劇之王》的重複。

比如導演選群眾演員。

這分明是尹天仇扔掉的包袱。

還有田啟文做痛苦的表情。

好嗎!你就頭髮變白了,人還是那個人。

就連影片中的步驟都一樣。

她踩一腳。

他也是踩一腳。

最後,都不約而同一激靈。就這,還有很多影迷一本正經地解釋說:

不是這個梗不好笑了,而是你們的童心沒了。

可拉倒吧!明明是毫無新意的畫面,能不尷尬嗎?你如果說風格一樣,換個方法來襯托笑點,也行呀!照搬,沒意思。

還有,這位女演員是不是女主角?她在預告片裡的鏡頭挺多,而且呢還穿著柳飄飄的衣服。那一回頭啊!哦!GOD。

當時的心情是……

不過,也不用只抱著負面情緒看《新喜劇之王》。明顯的是,影片在用一種戲謔的方式來重現“喜劇之王”。

像是飯盒事件。

出租屋事件。

“我養你”事件。

其實,無論《新喜劇之王》怎樣,都不會減少影迷的熱情,畢竟這是周星馳導演的作品。但我們也不得不承認,周星馳導演的作品,自從《功夫》之後,好口碑不再。因為什麼?有一部分原因——周星馳不再把自己當成主演了。

所以“周氏無厘頭”無法百分之一百保證,影片的受喜愛程度,也會隨之下降,口碑自然也會下降。除非出現奇蹟,不然一部翻拍作品,一部缺少無厘頭精髓的喜劇作品,拿什麼贏得那些擁躉的心(腦殘粉除外)。


禾蔚風車


一般而言,電影名諧音的,打感情牌的沒一個好電影。 比如愛情公寓,天氣預爆。

縱觀星爺這十幾年的電影,基本沒有好的,個人認為功夫就是他的絕筆之作。


老徐淺談


老喜劇之王也沒覺得有多好


猴神大叔的小蘿莉


自從最新預告片公佈以來,圍繞著星爺新電影的爭論的聲音不絕於耳。對於星爺的影片每個人都能說上幾句,因為他的影響實在太深了。至今為止星爺的每部影片每年在各大視頻網站的播放量都是高高在上的,壓力大了看一部、失戀了看一部,戀愛了再看一部、閤家歡的時候也可以看一看,而且每次看的感覺都不一樣,很多人表示不知不覺中笑著笑著就哭了。

最新預告片一出誰與爭鋒,儘管目前收到各種評論,但是依然不減頹勢,從話題的討論量微博各大社交上就可以看出。

很多人表示無法接受,失望太失望,畫面感完全跟以前不能比啊,關鍵女主的扮相也太差勁了。而且似乎沒什麼突出的地方,說來說去都是些老梗,什麼"我養你啊",如何表演一個死法,怎麼做出痛苦的表情~等等。

完全不接受,太難受了,星爺才華已逝。

雖然我們嘴上說的表示不接受,但是我仍然相信上映時候依然會不自覺地排隊入場,因為我們總是在期待,期待他踩著"七彩祥雲",期待他王者歸來。

好的影片從來都是歷久彌新,星爺每部電影都或多或少有自己的影子,有自己的沉澱,他一直以來也都是在講自己,把自己不同年齡階段的經歷過往、把對人生的感悟、對命運的抉擇、如何正確對待善與惡。怎麼看待愛情(年輕不知、中年無畏但時光不再)、親情,都一一跟你訴說。
他有時候就像一個長者,跟你講著似乎是老生常談的事,但是卻是良苦用心,用一個你們比較能接受的方式,我想這或許也是無厘頭的由來。至於你們能理解多少我想就看你們自己的造化了。

近幾年來的每一步影片都能看出來,《長江7號》一部很好講述父親與孩子間父愛親情的影片,其中加入了很多科幻的元素,讓影片更加的溫情,溫暖。

《西遊降魔篇》對待愛情不再是一萬年而是隻爭朝夕,一段情錯過了就不會再來,時間太久我只想現在牢牢握住。

《美人魚》一部很有深意的教育片,大家在觀影的同時也能知道環境保護的重要性,人類與大自然的和諧相處,不要等到失去後才追悔莫及。

新出的《新喜劇之王》個人感覺依然是在講述自己,只不過是在不同時期自己的感悟。 可以理解為對原版喜劇之王的延伸會比較恰當,所以肯定會有有致敬部分,但相信會有不一樣故事。
原片是對八九十年香港演員在劇組跑龍套及在當時社會環境下的種種場景,而如今卻是講的大陸影視業蓬勃發展的今天,一個影視基地有大批的群演幾萬甚至十幾萬不等,大批大批的群演可能就為了那一盒飯而拼命一整天。在這個一沒俊俏的容顏、二沒專業的功底、三沒資源的情況下你想出頭,試問你要怎麼做?

那你付出了肯定就會比其他人多,你就要想的比別人多,在影片理解和角色的詮釋上你得想的更多,可能有的時候你得為了某個不起眼可能只有幾秒鐘的畫面,想破腦袋很久,這樣你才不會被簡簡單單歸類,你才會可能得到更多表現的機會,機會怎麼來的都是自己爭取的。

群眾演員也是演員,演員是有靈魂的。

想起之前星爺為了一個角色想破腦袋的情景。當時有一段機場拍攝的戲,當天拍攝已經完畢,時間也已經很晚了,機場開始驅趕讓他們離開,可是星爺依然在電梯前徘徊,然後順勢躺了下來,所有人都看著周星馳被電梯撞擊著。周星馳就躺在那裡,然後說:“如果我死在電梯門口中間,就會產生身體不斷被門撞擊的效果”。
星爺的這個鏡頭後來成為多部電影經典的鏡頭,像梁朝偉的《無間道》死時的情形。


所以即使你看到寶強在片中似乎很俏皮的說我覺得不應該就這麼簡簡單單死掉,國仇家恨啊,也應該能感受到群眾演員的積極追夢的一面,每個人都不是周星馳,但每個人都想成為周星馳。

王寶強此次做主演,為本片會增色不少,因為寶強本身成長過程就很勵志,作為從平民群演到大明星的整個過程的親歷者,自己會手到擒來。而且他那種不服輸、不氣餒的韌勁是追夢的不可或缺的一部分,
我們不是在演戲,我們只是在說自己。

2019年,努力,奮鬥!


飛豆想說


周星馳導演的電影如果僅僅從預告片就能看出來是好還是壞那他就不是喜劇之王了,就像當初美人魚上映之前的那個預告片根本就看不懂電影在講什麼,最後還不是創造了票房記錄。但是客觀的講,《新喜劇之王》的預告片確實讓人感覺有些尬,不過是否是爛片抑或又是一部經典我們還是要看完整部電影才有發言權,以我的直覺來說,以周星馳對電影的苛刻要求和以往的宣傳方式,電影不會就是像預告片就能說明問題的,對於他的電影總是給大家帶來驚喜已經成為習慣,我們就拭目以待就好。


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