▲演員 范冰冰 逢小威出道之初以演員的身份混跡電影圈多年，最後才找到自己的事業重心，2005年，在中國電影發展100週年的這個歷史性時刻，逢小威歷時四年時間，花費極大地精力和財力，為內地1001明電影人拍攝一組照片，並且集結成冊網，獻禮中國電影百年華誕。
▲演員 高圓圓 他一貫將極簡主義貫徹到自己的創作理念之中，他拍攝人物的時候，甚至要求對方沒有表情，處理照片的時候也以黑白居多。他說任何色彩和表情都是照片傳達的情感走向單一，所以無論明星大腕，還是俊男靚女在其鏡頭之下都是最質樸和真實的還原。
▲演員 李小璐 因為長期受日本審美的影響，逢小威特別喜歡自然，樸素，簡潔，大氣的的東西，他不管是做演員還是搞攝影，最忌諱矯揉造作，“真實”這兩個字在他的作品裡得到了完美的體現。
▲演員、導演 趙薇 談及如何讓平日裡鏡頭裡的演員洗盡鉛華，坦誠相待，逢小威的答案是“真誠”和“尊重”，他進行拍攝的時候不帶化妝師和助理，工作往往以老朋友式的拉家常開始，相處之時又把自己的位置放的很低。這讓明星放下戒心將自己最真實自然的樣子呈現在他的鏡頭下。
▲演員 葛優 他說人之所以擺架子，無外乎是為了獲得尊重，尤其是在陌生人和鏡頭下面，在拍攝的過程中，他把所有的榮耀和尊重都讓給對方，而自己又表現的極其謙卑。拍照時，無論是環境，光線，服裝，還是狀態都是越自然越好，他的許多工作照，甚至是環衛工人幫忙拍攝出來的。
▲演員 章子怡 在拍攝的過程中，他最常用到的詞就是“好，非常好，真漂亮，就這樣，很自然”。他很少提示“你再笑一點”或者要什麼表情，他知道自己要拍的是什麼，他希望得到的是演員面容背後的東西，這一點也是演員願意在他面前素面朝天的原因之一。
▲演員 周迅 他拍攝了多個面孔系列，為了傳達不同群體的獨特性，他把“準確”作為自己拍攝的首要要求，在這裡的準確不只是樣貌更多的是指國籍，服裝，舉止，氣質所體現的個體差異性。
▲演員 李冰冰 當別人讚許他自己是中國拍面孔拍得最好的人之一，他咧嘴笑，說比自己有才華的攝影師還多，“當你是一個真誠、善良的好人，又這麼努力，真的會有人幫助你的。”也許，逄小威能在這幾年裡拍到上千張名人，當中不乏退隱的老藝術家和奧運冠軍，也和這一點有關。
▲演員、導演 徐靜蕾 80年代初，逢小威也隨著出國的浪潮，去了澳大利亞，後來結識自己的日本妻子，在異國他鄉顛沛流離8年之久，才逐漸將自己的身份由演員轉變為攝影師，之所以決定拍攝面孔這部攝影集，在一定程度上也是源於自己曾經是個演員。
▲演員 鞏俐 從機緣巧合到熱愛，從熱愛到實踐，逢小威的電影人物攝像之旅，一走就是四年的時間，其中的艱辛困苦和心酸百味恐怕也只有攝影師自己知道。或許是因為堅持不懈，或許由於自己謙卑而又不失尊嚴的態度，拍攝明星素顏照片的這樣不可能完成的事情，他竟然真的做到了。
▲演員 許晴 有一次，他想拍攝一位女明星的素顏照，輾轉聯繫上對方的經紀人，表明來意後，對方直接拒絕了他，連原因都沒講。也許是擔心他的“素顏拍法”對自己藝人的形象打折，也許是因為確實沒有檔期接受拍攝。
▲演員 梅婷 他並沒有把種種猜想視為阻撓，而是拿出更加謙卑的態度，與對方“軟磨硬泡，死磕到底”。終於，對方同意他在藝人拍戲的空檔前來拍攝，但時間有限，只有半小時。他滿心激動，帶著相機、三腳架和反光板獨自前往。見面後，他恪守自己的拍攝信條——自然、簡單、真誠，與藝人輕鬆地交談，十五分鐘後，完成了拍攝。
▲演員 劉曉慶 他還用鏡頭記錄了剛剛從秦城監獄出來的劉曉慶，這個一直走在整容的風口浪尖之上的女人，如此真實地被他記錄。歲月的侵蝕讓這個女人和屏幕上的形象大相徑庭，但也讓我們見到另外一種攝人心魄的美。
▲演員 陳坤 所有人在逄小威的鏡頭裡一律平等，拍照時，對方的社會屬性、職業屬性等通通被拿掉，此時此刻，只是本人。逄小威捕捉到他們最自然的一個表情，及時按下快門。這一點明星大腕亦不例外。
▲演員 張震 我就想要一個正衝著畫面的頭像，一切都是特正的。其實我覺得最有力量的，尤其是男人，還是正面。當時拍了好多，我不需要他擺任何造型，但就是面部輪廓和眼神就能讓人讀出很多。
30年前，全總話劇團有一個以調皮搗蛋聞名的三兄弟組合——逄小威為老大，老二葛優，李洋老三。後來，葛優成了著名影星，李洋以《我的澳洲》為人所知，逄小威成了國內著名的攝影家。
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