梵高的藝術地位
文森特·威廉·梵高 （1853年3月30日－1890年7月29日），在早年曾譯梵高柯，荷蘭後印象派畫家。他是表現主義的先驅，並深深影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與德國表現主義。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》、《有烏鴉的麥田》等等，現已躋身於全球最知名的藝術作品的行列。他在2004年票選最偉大的荷蘭人當中，排名第十，次於第九偉大的17世紀畫家倫勃朗。
梵高自畫像
簡要的生平
1861年梵高開始接受教育，在學習語言包括法語、德語及英語表現不錯，但在1868年3月中斷學業，並在1869年7月在國際藝術品交易商公司見習。經歷了短暫的工作生涯後，他成為傳教士，向貧困的採礦工人傳教。直到大約27歲時，梵高才開始了他的畫家生涯；然而，在他生前的最後十年間，卻創作了超過兩千幅畫，包括約900幅油畫與1100幅素描。梵高早期只以灰暗色系進行創作，直到他在巴黎遇見了印象派與新印象派。梵高融入了他們的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風，尤其在梵高待在法國阿爾勒的那段時間，發展已臻成熟。他最著名的作品多半是他在生前最後兩年創作的，期間梵高深陷於精神疾病中，最後導致他在37歲那年自殺。
向日葵
自畫像
生前唯一賣出去的作品《紅色葡萄園》
梵高在1888年2月從巴黎來到法國南部城市阿爾勒。期間，他被當地陽光普照的景色所吸引，並不時到戶外寫生，而植物和田園則是他最喜歡的入畫對象。同年10月，他路經某葡萄園，被這兒的景色深深吸引著，因而萌生出創作念頭。他在寫給弟弟提奧的信中表示﹕“星期天，我看到了一片深得像紅酒的葡萄田，落日的餘暉將雨後的田野灑上了黃金和深紅及暗紫色。”《紅色葡萄園》應運而生。
在畫作完成的15個月後，提奧的友人莫斯協助梵高把《紅色葡萄園》等作品帶到比利時的布魯塞爾，參加“1890年1月開幕二十人聯展”。在展覽期間，畫家波克的妹妹安娜以400法郎（約相當於現今1000美金）把《紅色葡萄園》買下，這是梵高在生時唯一一幅賣出的作品。分析相信，安娜之所以買下該畫除了是因為她喜歡以外，還有她想幫助窮困的梵高以及令她的弟弟（從事畫商的提奧）覺得欣慰。此後，安娜把這畫藏在家中，以供自己和到訪的友人欣賞。1906年，她以1萬法郎把畫作賣出。
Red vineyards《紅色葡萄園》
《紅色葡萄園》見證著梵高在畫風上的轉變。在荷蘭和巴黎時，梵高的畫作多以藍色、灰色或是綠色為主調，即使是來到阿爾的初期，他的作品還離不開用這些顏色為背景，只是色彩較之前的鮮明。然而，在阿爾一段日子後，梵高漸漸開始採用較鮮豔的色彩為主調，在這幅畫作中，它的主色就是紅色和黃色。儘管如此，藝術評論家依然認為這畫帶有梵高常見的抑鬱色彩。
《有絲柏的道路》（Road with Cypress and Star），1890年
坎坷的愛情
梵高的初戀簡直就是他的噩夢，甚至某種意義上影響了他後面的性格。20歲時梵高度過了他一生中短暫的最美好的時光，梵高愛上了房東太太的女兒歐仁妮·盧瓦耶，但是表白以後，她們的關係直接降到冰點。歐仁妮·盧瓦耶與另一名方可訂婚了。在梵高經歷了失戀之後，他突然從這個原本前途看好的行業中自我放逐了，開始充滿著宗教激情，憤恨藝術的商業化。1875年他的父親和叔叔將其調回巴黎，但他在一年後就被公司辭退。
自畫像
《鳶尾花》（Irises），1889年
1881年8月，梵高新寡的表姐科爾內利婭·沃斯-斯特里克來訪。科妮莉亞是梵高母親的姐姐威廉明娜和約翰內斯·斯特里克之女，比梵高大七歲，還帶著她八歲的兒子。梵高卻愛上了她，並向她求婚，隨後遭到拒絕。科妮莉亞的原話是：“不，永遠沒有可能”。梵高後來據此繪製了《埃滕花園的記憶》。
《麥田裡的絲柏樹》（A Wheatfield, with Cypresses），1889年
自畫像
梵高仍然未對錶姐科妮莉亞死心，但科妮莉亞拒絕再次和他見面，而科妮莉亞的父母則說梵高的堅持“令人噁心”。在絕望中，梵高在手上寫下“我能在火上忍多久，就讓我和她在一起多長時間”，並將手放在燈火上烤。最後可能他的叔叔把火熄滅，將他救了下來。但科妮莉亞之父和他坦言：考慮到梵高連支撐自己的收入都沒有，他倆根本就沒有一絲可能。
《曳起橋與打傘女士》（Drawbridge with a Lady with a Parasol），1888年
還有就是一個叫西恩的風塵女子，梵高和西恩在1882年1月末相識，西恩已經懷孕，還帶著她五歲大的女兒。1882年6月梵高罹患淋病，入院三週。不久後他繪製了生平第一幅油畫，對自己的第一幅作品的完成度表示滿意。7月2日西恩誕下一個男嬰，起名威廉。威廉後來曾以為梵高是他的生父，但這並非事實。在父親的壓力下，最終兩人分手，西恩後來可能因貧困而再度淪落風塵，1904年在斯海爾德河投水自盡。
《橄欖樹》（The Olive Trees），1889年
自畫像
《羅納河上的星夜》（Starry Night Over the Rhone），1888年
梵高的最後一段愛情也是悽慘的結束。1884年秋季，鄰居的女兒、比文森特年長十歲的瑪戈特·貝格曼，在梵高獻身於繪畫時一直陪伴著他，並愛上梵高，梵高也予以回報（儘管沒有貝格曼的那般滿腔熱情）。他們決議結婚，但遭到雙方家人反對。瑪戈特企圖以老鼠藥自殺，但梵高緊急將她送到醫院，最終在家人的強烈反對下，兩人結束了這段關係。
《奧維爾教堂》（The Church at Auvers），1890年
與高更的同居生活
1888年8月，梵高畫下了《向日葵》系列。同時，在提奧的鼓動下，高更決定去和梵高住一陣子。梵高為此租下了黃房子，並買了兩張新床。9月17日梵高搬進了粗略裝修好的新家。高更於10月23日抵達阿爾勒，11月搬到黃房子裡。兩人短短62天的‘同居生活’。他們彷彿在對方上看到了自己。他們熱情創作，互相交流，兩位曠世之才在拉馬丁廣場上2號的“黃房子”中激烈的碰撞。
1888年12月24日，他們倆激烈爭吵之後，分道揚鑣，而梵高徹底瘋了，用刀擱下了自己的耳朵。梵高用短短兩年時間激發出生命最美的精華，於1890年7月29日離世。高更卻去了大溪地迴歸原始。
《向日葵》（Sunflowers），1889
《午睡》（Rest from Work），1889年到1890年
梵高就這樣用短暫的十年時光，把自己的全部獻給繪畫，儘管他的愛情、生活舉步維艱，幾乎沒有任何“色彩”可言，但是他仍然對生活充滿了希望，對藝術充滿了前所未有的熱情。在他的畫裡，每一幅都展現出他那滾燙的心。
《奧維爾教堂》（The Church at Auvers），1890年
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