多年之前，在看紀錄片《壽司之神》的時候，主角小野二郎先生的一段話深深打動了我：
對於捏壽司這份工作，小野二郎先生從1965年開業至今，已經做了整整55年！
一份工作做了整整55年，所以他才是真正的“壽司之神”。
那麼，同理可證，如果一份工作做60年呢？比如，拍功夫電影拍了60年，我們是不是可以叫他“功夫之神”？
就在前些日子，成龍在電影《急先鋒》路演的時候，親口爆出“2020年，是我入行60年”！
可能有很多人不是很明白：為什麼2020年是成龍入行60年？
這個要從頭說起。
成龍1954年出生，小時候家裡非常窮。窮到什麼程度呢？小時候的成龍，差點被爸爸用500塊港幣賣掉。
後來，爸爸還是沒捨得，而是在他6歲那年，把他送到于占元師父那裡去學戲。其實跟賣掉也沒有什麼區別，因為成龍多年之後把這一刻寫在了《還沒長大就老了》裡面：
爸媽眼裡閃過一絲痛苦和不忍，但還是跟師父簽下了合約。當時的我並不知道，這個合約簽下去之後，我不僅將會成為師父的“私有財產”，而且在未來10年裡，就算把我打死，師父也不用償命。
這一年，是1960年，從此成龍正式踏入演藝圈，距離2020年，剛好60年。
60年來，成龍斷了無數根骨頭，取得了如今的成就，無論是中國還是全世界，沒有人不認識成龍，而從1995年成龍一部《紅番區》開創內地大年初一這個春節檔以來，“過年看成龍”也已經成了中國人的新民俗。
前段時間，我在youtuber搜資料，發現這樣一條留言評價成龍：
翻譯過來就是：“他是世界上唯一一個擁有0%黑粉的著名影星！”
對此我不得不說：這位外國朋友，你實在是太天真了，你不認識一個叫做魯迅的人，他說過一句話：“我向來是不憚以最壞的惡意，來推測中國人的。”
成龍大部分的黑粉，都在中國。
比如他馬上要上的這部《急先鋒》，好多陰陽怪氣的差評。一路看過去，你會感慨：
他征服了全世界的影迷，卻單單輸給了中國的噴子。
那些過於人身攻擊的我就不放了。不過，有一類評論，吸引了我的注意。
這幾年，這一類的評論實在太多，“成龍蹭流量熱度”已經成了很多人攻擊成龍的一大法寶。把下圖中的“煤炭”換成“成龍”，就是我對他們的看法：
可能有人會問：“那你瞭解成龍嗎？你憑什麼這麼說？”
不好意思，我可能比大部分中國人都瞭解成龍多一點，因此我可以說這樣一句話：
成龍從來不蹭流量熱度，他只是在幫助新人，而撐新人這件事，他已經做了整整40年！
讓我們從頭說起。
當年成龍一路做龍虎武師、扮死屍、被人從樓上踢下來……終於在1978年憑藉《醉拳》一炮而紅。嘉禾公司看到了成龍的潛力，於是跟他簽約，在嘉禾的扶持下，成龍成立衛星公司“拳威”，除個人作品，核心業務便是“捧兄弟”——只要你為成家班工作，都有機會上位。
這一年，是1980年，距離今天，剛好40年。
這一年，成龍監製了一部電影《孖寶闖八關》。男一號兼導演在這之前已經做了十幾年電影配樂，依然寂寂無名。正是在這部電影之後，他才開始做導演、做演員、做監製、做武術指導，人送外號“電影全才”。
他導演和主演的那些電影，時間太久遠，你可能沒有看過。
但你肯定也看過他配樂的那些電影。分別是：
《東邪西毒》、《天下無雙》、《墮落天使》、《重慶森林》……還憑藉《墮落天使》拿到了香港電影金像獎最佳配樂。
這個人，叫做陳勳奇。直至今日，他依然強調自己是“成家班第一代成員”，以示知遇之恩。
而《孖寶闖八關》的編劇，在這之前同樣寂寂無名。也因為成龍支持，才寫出人生第一個電影劇本。此後便一發而不可收拾。一手打造出《五福星》和《殭屍先生》兩大系列。時至今日依然是眾多港片迷心中永遠的經典。
他名下的作品，隨便拿出一個來就能嚇死你：《逃學威龍》、《辣手神探》、《雙龍會》……“二週一成”的背後，是他雄偉的身影。上個世紀80年代，整個香港影壇，他可以說是一手撐天，寫劇本又快又好。跟星爺一起拍出《大話西遊》的劉鎮偉，曾經這樣評價他：“他是天才，當時香港一年180部電影，90部是他寫的……他影響了整個香港電影！”
而他的樣子，你也一定能一眼認出來。他就是外號“奪命剪刀腳”，被譽為香港“天才編劇”之一的黃炳耀！
這一年，成龍還監製了一部功夫片《老鼠街》，讓剛從大師兄洪金寶那過來的兄弟做導演。從此，這位兄弟躋身成家班的中堅力量，臺前演戲到幕後武指無一不精，後來《警察故事》獲香港金像獎“最佳動作設計”，也是他代表成家班上臺領獎發言。
你也一定看過他參演的電影，星爺的巔峰之作《功夫》，他就是“天殘地缺”中的“地缺”。他叫馮克安。
1985年10月，成龍在南斯拉夫拍《龍兄虎弟》時身受重傷。動腦部手術之前，也是馮克安向他交代情況，那段經歷讓成龍畢生難忘：“那部戲的武術指導叫馮克安，他打開門進來跟我說，大哥你撞到了腦袋的骨頭，需要開刀，先把骨頭取出來，再放一個什麼東西進去，幾年之後再把那個東西取出來....這些話如果是用平淡的語氣講也沒有什麼，可馮克安當時是一路講一路哭，嗚嗚哇哇的，那時他是成家班的主力，響噹噹的硬漢啊，看他哭得那麼可憐，我就知道情況嚴重了。”
何謂“兄弟情深”？這就是。
到1982年，成龍又捧另一位成家班兄弟火星（右），在《龍少爺》裡跟他做“雙主角”。隨著影片在港臺、東南亞及日韓等市場票房大賣，火星也憑“大嘴”形象一夜成名。
為讓兄弟出頭，成龍也在《龍少爺》裡給火星設計了一個玩命特技：被一腳從近三層樓高的屋頂上踢下去，還要一個“前空翻”落地！當年，這一幕讓不少觀眾在戲院驚叫出聲，火星也因此躋身成家班的“敢死隊”，因為他的體重跟成龍差不多，有些驚險場面通常是他先試一遍，再由成龍親身上陣。
比如《A計劃》那場名垂影史的鐘樓摔落特技，下落的過程，是成龍親身完成，這個大家可以拿《A計劃》的高清一幀一幀來看，絕對不會是替身。而掛在錶盤上的動作，是由火星完成的。
火星的搏命，成龍當然看在眼裡。86和89年，又兩次在自己監製的《扭計雜牌軍》和《舞臺姐妹》裡邀火星當男一號。雖然客觀來說，火星顏值缺大紅條件，但能一而再再而三捧他做主角，誰有資格說成龍拍戲“只顧自己”？
除了火星，成龍也在《扭計雜牌軍》裡捧初出茅廬的盧惠光做主角。此前，盧惠光是夜總會里看場子的“小弟”，因身手不俗獲成龍賞識，除了做成家班武師，還是成龍的私人保鏢。到《舞臺姐妹》，盧惠光又與林正英、午馬和火星並列主角，光憑這點，還須懷疑成龍盼成家班兄弟出頭的誠意麼？
真正讓盧惠光海外知名的，還是在《醉拳2》中跟成龍的高潮大戰，尤其神乎其技的腿功配上“朝天一字馬”，更讓外國觀眾目瞪口呆。對此，成龍“眼見為實”：
《醉拳2》在美國也很賣座，我去美國辦簽書會的時候，外國人個個讓我簽完書，都要跟隔壁的盧惠光握手，個個都認得他演了《醉拳2》，還跟他說“Oh！My god！I don't believe it！”
多年後，雖然因為“遣散費只有十萬元”有過誤會，但盧惠光終究出面為成龍澄清，強調成龍並沒有“拖欠”他的錢——“成龍對不起兄弟”之說，可告休矣。
就連“斷水流大師兄”林國斌，早年也是成家班的龍虎武師。到1992年，他才於《火爆浪子》裡首次挑大樑，該片監製同樣是成龍。
可以說，沒有成龍，就沒有他的大火，沒有成龍，你就不可能用到下面這個著名錶情包：
還有《警察故事續集》裡的黎強權，就算一句臺詞也沒有，你又怎會忘記那個“阿爸、阿爸”又懂凌空三腳的啞巴？而在當時的成龍電影裡，他可是絕少試過被打到那麼慘的，所以到今天黎強權仍在海內外不少觀眾眼裡有知名度，實有賴於成龍在這場打戲裡讓他大出風頭。
上述種種可以看出成龍惜才愛才之心，一個人的努力只要被他看到，他不但不會打壓，反而是“力捧”，雖然當時受益最多的就是“成家班”的兄弟，但在當時影壇，有幾個老闆可以這樣投資、監製好幾部戲，給兄弟們做主角甚至導演呢？臺前幕後，紅與不紅，到頭來是憑個人造化，但成龍在“重情重義”這點上，又何須懷疑甚至否定？
幾十年如一日，成龍就這樣為香港電影輸送了一批又一批的人才。“東方好萊塢”的基業，就是成龍這樣的人，用一部又一部電影磨出來的。
如果說以上的例子，是成龍為新人出頭，打造香港動作電影的中堅力量，那麼，接下來的例子，你將看到，成龍從來不“蹭”流量，而是在“造”流量。
上個世紀90年代末，香港電影市道跌落谷底，如今在網上噴人的那批人，並不知道當時的香港電影不景氣到什麼程度。而這時的成龍，早已憑藉《尖峰時刻》躍居“好萊塢最值錢的華人明星”，但他深知香港需要他，於是他以身作則，從好萊塢回香港，拍了港片《玻璃樽》。拍片的時候，隔壁劇組正在拍一部電影，叫做《喜劇之王》。於是，成就了星爺和成龍這對當時香港電影“頂流”的相互客串。
時至今日，這依然是前無古人後無來者的世紀同框。而兩個人站在一起的意義，恰恰是香港電影人乃至中國人骨子裡“守望相助”精神的象徵。
此時的成龍，不但自已拍電影支持香港電影，更是表態會給香港電影提供無限支持，那一段時間，成龍用自已的聲譽和人脈當“抵押”，監製了以下幾部電影：
《幻影特攻》、《特警新人類》、《心動》。
我們一部一部來看：
鄭伊健和陳小春是那個時代絕對的“流量”，然而從1996年開始，他們已經被古惑仔系列嚴重消耗。而《幻影特攻》為他們打開了一條新路。
《特警新人類》一口氣捧起三大頂流：謝霆鋒、吳彥祖、馮德倫。
而當年頂流中的頂流，帥絕人寰的金城武，在《心動》中爆發了真正的演技。至今，在他參演過的所有電影裡面，這部電影的評分跟《不夜城》、《墮落天使》排名並列第二。
試問，論“流量”，如今的流量們，有幾個能與這幾位相提並論？而這幾位流量，恰恰是因為成龍監製的電影而成為那個時代當仁不讓的流量。
而這，恰恰就是成龍的“大哥本色”，無論在海外有多大的成就，終究都不會“忘本”。尤其自己曾經貢獻良多的行業需要，更是義不容辭，出手相助，更力求帶動更多新人投身電影行業。這等良心與責任心，真不是隨便一位演藝人士就能做到的。我們甚至可以這樣說，是成龍的這次臨危受命，而為香港電影未來十年，輸入了一大批新鮮血液。
而這僅僅是開始。
2004年，《新警察故事》。成龍再次向流量謝霆鋒和吳彥祖伸出援手。被問到誰可能會是他的接班人時，成龍這樣說：
也正是這部電影，開啟了謝霆鋒的打星之路。而這也是謝霆鋒此生最驕傲的高光時刻之一。
而吳彥祖，同樣也因為這部電影而讓人知道，他除了有巔峰的顏值，還有巔峰的演技。
2006年，《寶貝計劃》裡這張圖，將來的香港電影史，絕對會用它當插圖。因為：許冠文、成龍、古天樂三代頂流，用一部電影完成了他們的交接儀式。
事實證明，正是這部電影，奠定了古天樂的一線地位，十多年過去了，古天樂甚至成了香港電影最後的堅守者和頂樑柱。
對於年輕人，成龍一向愛之深，責之切。在《還沒長大就老了》裡面，成龍說過一句語重心長的話：
這些新人們，我都希望他們做恆星，不要做流星。流星太多了，今天紅了，下個月就不見了。我們這輩人，到現在可以站那麼久，是因為有本事。如果沒本事，只是漂亮英俊，那很快就會被人家蓋過去，有本事你就可以永遠站在臺上。
馬上要在大年初一上的《急先鋒》，成龍同樣用了楊洋、艾倫、朱正廷。面對這些流量，在過去的2019年，整個娛樂圈，最振聾發聵的一句話，恰恰是成龍在《急先鋒》發佈會對年輕人的這一句教導：
“年輕人，不要急於去賺快錢！”
這是對流量最嚴厲的批評，也是對年輕演員最大的期許。
所以，回到眾多在袁隆平的幫助之下吃飽了飯的網友們一直攻擊成龍的“蹭流量”這一說法上來，相信以上這些例子足以證明：成龍一直在為中國電影製造新鮮血液、輸送新鮮血液。這件事，成龍從40年前就開始做，40年來一直做，未來，只要他還能打得動，我相信他還會繼續做。
而為什麼這麼做？為什麼一個已經拼了60年的老人還要這麼拼？我想下面這句話，就是結論：
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