在知乎上有個論題"哪些東西承載著你的童年回憶"
下面的答案可以說是五花八門，有的人說是金庸的武俠小說，類如古天樂版的《神鵰俠侶》、83年版的《射鵰英雄傳》；有的說是上海美影廠製作的動畫片，類如《黑貓警長》、《葫蘆娃》；還有的說是各色的情景劇，類如《家有兒女》、《武林外傳》...
知友們的答案，可謂是五花八門。
這些答案，小清都很贊同，但如果讓小清來回答這個問題，小清會答86版《西遊記》。
因為這一版《西遊記》承載著我的童年回憶，它拍出了我心中真正的西遊。但在那之後，在那麼多的西遊改編劇裡，我再也沒有看到一部真正的《西遊記》。
86版《西遊記》有靈魂，之後的《西遊記》只有皮囊。
86版《西遊記》有靈魂人物——楊潔，之後的西遊記只有流量人物——小鮮肉
在大家的記憶中，86版《西遊記》是史上第一部被搬上熒幕的《西遊記》。但實際上不是的，第一部《西遊記》是日本人拍的。
1978年，日本人首次將《西遊記》影視化，在這一版中唐僧竟由女人扮演，四個徒弟的扮演者也是流裡流氣。說它是《西遊記》，不如是《惡搞西遊記》。
正因如此，這版《西遊記》只在中國播了三集，就被停播，因為它與我們記憶中的《西遊記》完全沒有聯繫，甚至在大部分人看來，這是侮辱了我們的名著。
但是就是這樣一部《西遊記》，竟然火到了國際上。
真是讓人不知道該說什麼。
以至於在看完日版《西遊記》後，不少人都認為應該拍一部屬於中國人真正的《西遊記》，在這其中就有楊潔導演。
楊潔和《西遊記》的不解之緣也正是從這裡開始。
但直到四年後，楊潔才等來了這個機會。
1982年，中央電視臺決定拍攝一部屬於中國人自己的《西遊記》，但是說說容易，做做難。誰來拍？誰來組織呢？經費誰來出呢？這都是難題。
最終楊潔接下了這個難題，而這個時候的她已經53歲高齡了。
53歲的她，高齡卻絕不低能。
但接下《西遊記》的拍攝對楊潔來說，只是一個開始，更大的挑戰在後面等著她。
"只要有堅強的意志力，就自然而然地會有能耐、機靈和知識。"——陀思妥耶夫斯基
很多人可能都知道，楊潔導演本人並非影視導演專業出生，她的本行是戲曲導演。但正如陀思妥耶夫斯基說的那樣，楊潔導演雖然沒有拍攝相關影片的經驗，但是她有堅強的意志力。
《西遊記》中唐僧師徒四人要經歷九九八十一難，方能取到真經。
《西遊記》外劇組全員要經歷三大難，方能拍成西遊。
第一難：演員
《西遊記》是改編自明代小說家吳承恩同名小說，小說是中國古代第一部浪漫主義的長篇神魔小說。
故事中的每個人物都飽滿鮮活、性格迥異，深受讀者喜愛。對於讀者來說，在書中看到不同的人物，是開心的，有趣的。但是對於拍攝者來說則是痛苦的——這些演員要去哪裡找？
孫悟空：雖然孫悟空的扮演者六小齡童老是用孫大聖的名頭，到處刷臉，甚至在吳承恩的故居里都貼滿了自己的照片。但其實剛開始孫悟空這個角色，找的不是他，而是其他人。
但當時他爹舉賢不避親，向楊潔導演推薦了六小齡童。雖然楊潔導演一開始並不同意這個提議，但是後來經過經過多方面考慮楊潔導演最終還是選用了六小齡童，這或許也是若干年後，楊潔導演回想起往事，認為做的最後悔的事之一吧！
唐僧：相信很多人都和小清一樣，都是長大後在網上衝浪，看到有人說唐僧換了三個人，才意識到《西遊記》裡的唐僧竟然是由三個不同的人扮演的。
第一任唐僧是汪粵，但是他只演了三集，就離開了劇組。因為他覺得這部戲沒有前途，而且當時正巧有電影請他去當男主。
第二任是徐少華，可惜他也沒演多久就走了，因為他要回學校唸書。
第三任是遲重瑞，這次唐僧沒走，與徒弟們一起扛過了剩下的難。
冥冥之中自有天意，唐僧三位扮演者對唐僧這一角色的態度，照應了他們後來的結局。
汪粵在後來，拍了很多影視劇，可終究還是不溫不火，大家也只有在提起唐僧的時候才想起他。
徐少華在《西遊記》火了之後，為了生計只能一直靠著唐僧的身份在小縣城裡走穴賺錢。
遲重瑞和富婆張麗華結婚，婚姻幸福，生活美滿。
人生總是公平的，你付出了多少，就會得到多少。
白骨精：當初在挑選演員的時候，除了師徒四人外，白骨精也是讓楊潔導演頭疼的角色。白骨精是反派，去演反派這對大多數女演員來說都是無法接受的，白骨精扮演者楊春霞亦然。後來是在楊潔導演好說歹說下，楊春霞才勉強答應的，但同時她有個條件，她要演女兒國國王。開拍在即，楊潔導演答應了楊春霞這一要求。但後來的事情，大家都知道了，楊潔導演食言了。
一輩子坦坦蕩蕩的楊潔導演，卻為了戲做出了這種輕諾寡言的事。
這或許也是楊潔導演能拍出真正的《西遊記》，而後人不能拍出的原因吧!
第二難：拍攝
大家都知道在《西遊記》原著中，唐僧師徒要歷經艱險，從東土大唐去往西天取經。那大家知道從大唐到西天有多遠嗎？
現代研究表明:唐僧從唐朝古都長安即今日西安出發，穿越河西走廊，過星星峽、流沙河，進入新疆哈密，再穿越吐魯番盆地、塔里木盆地，登上帕米爾高原進入中亞，翻越興都庫什山達坂，抵達印度佛教聖地那爛陀——也就是《西遊記》中唐僧取經的西天大雷音寺。
活動全程一萬多公里，途經吉爾吉斯坦、烏茲別克斯坦、阿富汗、巴基斯坦、印度、尼泊爾等國家。
這一萬多公里的取經之路，不僅讓師徒四人受盡苦頭，也讓全劇組吃盡了苦頭。
為了向觀眾展現最真實的取經路，楊潔導演帶著團隊跋山涉水四處找取景地，而唯一的交通公工具就是一輛小破面包車，整個攝製組也只有一臺攝像機，一臺錄像機，幾把梯子，一捆繩子。
可就是在這樣的情況下，楊潔導演帶領著劇組全部人員拍出瞭如此經典的《西遊記》。
再看看現在動不動幾十億的大製作，拍出來的影片。
我們真是越拍越退步啊！
第三難：資金
86版《西遊記》險些因為資金不足被腰斬，為了讓拍攝繼續，楊潔導演和劇組人員到處拉投資，從鐵道部示意工程局拉來了300萬，才讓拍攝得以繼續。但是因為投資的錢太少了，原本定的30集也只能縮水為25集。
小時候，我們看《西遊記》總覺得它很長，怎麼看也看不完，長大後才發現它才25集。許多人說《西遊記》承載著他們的童年，或許也是因為《西遊記》和童年一樣。
明明很短，但它卻能給我們帶來數之不盡的歡聲笑語；明明很短，卻能讓我們回味其中；明明很短，卻讓人感覺很長。
1986年春節，楊潔執導的《西遊記》在央視首播，收視率達到了89.4%,成了當年的收視神話，且在之後的重播次數超過了3000次，而每一次的收視率都不差。這背後當然離不開劇組全部人員的努力。
但是在大家接受鮮花和掌聲的時候，有一個人卻被擠到角落，獨自黯然神傷。
她就是楊潔。
楊潔導演在後來接受採訪時曾說過："節目在外面熱播，演員在外面鮮花掌聲，我一個人孤獨的。"
原來楊潔導演在拍攝時得罪的人太多了，拍完《西遊記》之後就被大家孤立了，最著名的就是新加坡商演事件了。
拍戲時，大家是一家人，共克困難、齊心協力拍好西遊。
拍好後，誰也不認識誰，誰擋我賺錢我弄誰。
世態炎涼，大抵如此。
在此後的幾十年裡，楊潔導演不再看《西遊記》，和老伴住在幾十平的小屋裡，買買菜、聊聊天，過著神仙眷侶的日子。
到了晚年，楊潔導演身體狀況越來越嚴重，事事都要依靠老伴王崇秋，而老伴王崇秋卻從未抱怨過一句，依舊日復一日的悉心照料楊潔導演。
可是最後楊潔導演，還是先他而去。
"願得一心人，白頭不相離。"
有多少對的情侶在一起的時候，是用這句詩互表真心的呢？又有多少人能真的像詩中寫的那樣白頭不相離呢？
就連寫這首詩的卓文君都做不到，但楊潔和王崇秋他們卻做到了。
很多人都對六小齡童傷害過楊潔導演的事情耿耿於懷，在網上罵六小齡童，要求他向楊潔導演道歉。
但這很重要嗎？或許楊潔導演本人也早已不在意了。
六小齡童對楊潔導演來說不過是生命中一個微不足道的過客，多他少他，對於楊潔導演都沒差。
慢慢人生路，你總會遇到一些讓你憤怒至極的人，不要生氣，不要難過。他終究會是你人生當中的過客，不會在你的生命中留下一點痕跡，不用去理他，他自然會在你的面前銷聲匿跡。
你需要的只是在乎那些在乎你的人就好了。
在楊潔導演去世一年後，王崇秋給楊潔導演寫了一封信，信的結尾只有一句話:"下輩子，我還給你當攝像。"
愛一個人，本就無需多言。
2015年，一部叫《大國工匠》的特別節目在央視播出。片中主要講述的是8位不同崗位的勞動者讓人敬佩的工匠精神，節目中提及的"工匠精神"一詞一度成為了當年的熱詞。
但其實，早在幾十年前，就有一個人具有工匠精神，並憑藉這一精神創造了經典作品。
她就是楊潔。
工匠精神，是指工匠以極致的態度對自己的產品精雕細琢，精益求精，追求更完美的精神理念。
而在拍攝《西遊記》時，楊潔導演拒絕在孫悟空的化妝中使用戲曲勾臉；頂住上級壓力堅持使用許鏡清老先生創作的音樂；耗費巨資購置特技機；學習港臺和國外先進的電視劇製作經驗...
這就是楊潔導演的工匠精神，也正是因為她用工匠一般的精神，精心打磨著這部戲，才拍出了無數人心中真正的《西遊記》。
曾經在接受採訪時楊潔導演說過:"
因為我們是在搞藝術，我們沒有為錢，沒有為名，沒有為利，沒有為獎狀，那個時候也沒有什麼獎狀。我們六年拍了25集……是用性命在拼搏，用心血在創造。"
現在又有多少導演演員有骨氣能說出這句話呢？因為他們是在搞錢，他們沒有為藝術。
2000年車遲國王后趙麗蓉走了，2009年沙僧閆懷人走了，2017年楊潔導演也走了。
老一輩的藝術家，都逐漸離世，而他們身上所具有的工匠精神又會有誰來傳承呢?
真心希望現在的藝術工作者們能學習老一輩藝術家身上的工匠精神，為我們帶來更多更好的作品。
老將雖死，薪火尤傳。
