一首歌曲,需要演唱者賦予它靈魂;同樣的,一個歌手,也需要好的作品來被人記住。
有些歌,原本平平,被翻唱以後反而大紅爆火。而有些歌,卻只屬於原唱,就像認定了這個主人,別人再怎麼翻唱,都唱不出它的魅力,它的韻味。
就像肖戰王一博的《無羈》。
《無羈》,從戲裡到戲外的真情實感
1.來源於愛的一首曲子
《無羈》的創作者林海老師說,他這首歌的靈感,來源於愛,因為他非常喜愛這個故事。
或者,還有林海老師不能明言的,故事主人公之間那深深切切的愛。
從歌詞到旋律,皆是為這部劇,為忘羨二人的量身打造。林海老師說,既然是國風劇,那麼在音樂的配合上,最基礎的就是古琴了。
恰好,古琴在戲裡也是非常有個人屬性——藍湛的標配之一。那麼,在結合上魏無羨的笛。《無羈》這首曲就是古琴和笛子的相互交織,就像是忘羨二人的情感羈絆。
2.演員和角色的互相成就
記得黃曉明在接到許文強這個角色的時候,他對記者說過,很有壓力,因為在幾代人的記憶裡,許文強就是周潤發,周潤發就是許文強!
我覺得這句話同樣也適用於忘羨,魏嬰就是肖戰,藍忘機就是王一博。
這就是演員和角色的互相成就——演員對角色的演繹,已經深入人心,已經不可替換;而角色也因為他們的詮釋,變得鮮明立體,真正的“活了”過來!
肖戰和王一博也因為《陳情令》這部劇,收穫了友情,彼此成為了很好的朋友。而他們對這兩個角色,無疑也是有很深的感情。
所以,他們帶著戲裡的感情,也帶著戲外的情誼,來演唱這首隻屬於他們的歌,自然就有了只屬於他們自己的獨特味道在裡面。
2018年的夏天對肖戰王一博來說,是特別的。2019年的那個夏天,是屬於陳情女孩的。自此,在陳情女孩心裡,夏天,有了特殊的意義!
所以在很多人心裡,這首“忘羨”是隻屬於忘羨的,在心理和情感上,他們則更接受,或者說只偏愛肖戰和王一博的這個版本,這是一種情感,一種情懷!