從《心迷宮》到《暴裂無聲》，忻鈺坤的兩部電影豆瓣評分都在 8 分以上。他是近年來內地少有的創作型電影導演，《心迷宮》中“棺材”對充滿“羅生門”真相的隱喻、《暴裂無聲》裡“轟然爆裂的礦山”象徵正義的坍塌……他在電影中大量魔幻現實主義鏡頭語言的熟練運用，讓我們看到又一位新銳導演的崛起。
作為駐館計劃的第二位創作者，忻鈺坤出生於北中國的內陸城市包頭，他將在秦皇島的海邊，進行為期一週的駐館創作。有著為現實社會做註解野心的他，非常喜愛詹姆斯·卡梅隆以海洋為背景的科幻電影《深淵》，在這片蔚藍深廣的場域，能否觸發改變他電影裡一直以來黑暗氣質的表達慾望？或者能給他“下一部有關科技的電影”帶來靈感？
因為《心迷宮》和《爆裂無聲》兩部電影，忻鈺坤正被越來越多的觀眾認識。而在他一步步走向電影中心的過程中，很多篇報道都用到了“非專業”“非科班”這樣的字眼來作為他導演稱呼的前綴。
但是事實上，專業與否、科不科班對於衡量一位導演以及 Ta 作品的好壞，從來都不真的重要。
即使剝除影評人的評論、演員卡司、拍攝成本等影片的噱頭和外在的話題元素，他的電影仍然值得去關注。
作為近年來（“第六代導演”群落之後）內地最受矚目的新生代導演之一，忻鈺坤本人的與眾不同之處令人欣喜。他既不靠調用自己的青春經歷完成處女作；也不刻意追求風格化的炫技；甚至拒絕進入主流電影工業和大資本創作的捷徑。
“非科班”導演忻鈺坤
他對講好故事和保護自己的創作空間更感興趣——在國內電影市場被商業電影和“票房大賣”的聲音所充斥、裹挾的局面中，這當然屬於一種少見的冷靜姿態。
他的清醒和淡定構成了與其行業資歷有巨大反差的成熟判斷力和穿透力：
2015 年上映的《心迷宮》，當時僅用了 200 萬左右的“微成本”。全國 30 座城市路演計劃，忻鈺坤一個一個地走完，親力親為地參見影展、跟觀眾交流。
與觀眾交流中的忻鈺坤
這種與觀眾面對面的親密接觸也實質性地介入到了他的創作活動。
譬如，《心迷宮》這部影片原定的片名是《殯棺》，很多觀眾就反饋說，“我們會誤以為看到一個探討生死、哲學或是探討土葬的悶片”。顯然，《殯棺》向觀眾傳達的是“晦氣”信息或“恐怖片”類型的錯誤暗示。
《心迷宮》的棺材海報
為了讓這部影片與更多的觀眾見面，忻鈺坤開始反思影片的受眾定位。重新擬定片名的工作把他推到了一個嶄新的思考界面——
從劇本和海報設計裡的“迷宮”概念、為觀眾賦予的上帝視角、眾多角色紛繁交錯的人性到科恩兄弟的處女作《血迷宮》，最終整合成了《心迷宮》這個融合了更多能指的片名。
而忻鈺坤的這些別人看不到的幕後努力並沒有白費，在豆瓣電影的評分榜上，《心迷宮》是 2015 年評分最高的華語電影；並且依靠持續的口碑發酵，《心迷宮》的票房甚至從上映之初的 400 萬上升到了最後的 1000 萬不止。
和很多新入行的導演急於找投資、拉卡司、製造噱頭的焦慮點不同，忻鈺坤提供了一個非常實際的案例，即一部沒有幾千萬宣傳資金的電影該怎樣去尋找它的觀眾。
對於聚光燈倏忽間流轉的“名利圈”，忻鈺坤錶現出一種通透的灑脫，“拍電影失敗就去開飯館”。
他曾坦言，經歷《心迷宮》的成功後一度陷入過迷茫。
所幸的是，進入第二部長片《暴裂無聲》的拍攝時，忻鈺坤仍保持著自我要求和表達的慾望。
《暴裂無聲》倫敦電影節海報
因此，《暴裂無聲》沒有迴避與《心迷宮》同質化的重疊，依然是“懸疑犯罪題材”、依然聚焦“底層小人物”。
故事以他的家鄉內蒙古包頭的礦區為背景，從一個放羊娃的意外失蹤開始，將失語的父親、礦業老闆、無良律師三個人物的命運糾纏在了一起。
雖然延續了自帶“黑暗氣質”的懸疑母題，《暴裂無聲》卻比《心迷宮》有所延伸，它不再單純地滿足於講好故事，通過姜武飾演的“中層失德”的煤老闆角色，忻鈺坤為影片植入了一個“反中產”的意義支點。
《暴裂無聲》的表現已被證明是令人滿意的。
面對更多的外界期待和壓力，忻鈺坤有更大的企圖，他希望自己的電影能夠為社會現實做註解。
實際上，他有底氣這麼做。他對自己所選擇的電影語言、講故事的技巧、題材、角色身份等敘事構件有著完整、縝密的思考。
關於多線交叉的非線性敘事，他說：
非線性敘事是窮人絕招，敘事結構是最省錢的，因為你沒有著名演員，沒有大場面，可能一個故事的講法，一個剪輯的切換就會讓你的故事變得不一樣
對自己的演員也足夠了解：
最初和姜武老師溝通時他也有懷疑，我給他看了很多場景設計圖和人物造型圖，這個人物不是傳統意義上的暴發戶，這一點可能吸引了他。
至於宋洋：
電影裡需要一個年輕父親的形象，而且有很多動作戲，宋洋演過徐浩峰的電影有動作經驗。但他沒有嘗試過啞巴礦工這類底層人物，對他也是一種挑戰。
《暴裂無聲》電影中的三位主角
在以“小成本”的投入，獲得票房與口碑雙重成功的導演忻鈺坤，必定引來頗多資本的青睞，但他還保有一顆拍電影的樸素初心：
我更希望保留一個導演的話語權，哪怕只是拿稍微低一點的預算，可以做一些不一樣的東西。這樣也能豐富了市場的多樣性，而且觀眾也會覺得，其實“低成本影片”會越走越寬。
忻鈺坤出生於包頭，這座內陸城市以豐富的礦藏而聞名，在忻鈺坤童年與成長的記憶中到處都是工業浮塵的霧氣。
在古代中國，包頭是聯結中華農耕文明與遊牧文明的邊塞前線，進入近代以後，工業文明強勢崛起，短短的一百年裡三種文明曾經並存，相互吞噬，以致生活在其中的人異化變形。
遊牧草原文明中的現代化大樓（包頭）
我們能從忻鈺坤的電影中看到，歷史演進的荒謬想必給了他無窮的創作想象力。
不為大眾所知的是，忻鈺坤導演的私人影單與閱讀經驗中，詹姆斯·卡梅隆的科幻電影《深淵》與波蘭科幻作家斯塔尼斯瓦夫·萊姆的《索拉里斯星》對他有著深刻的影響。
詹姆斯·卡梅隆科幻電影《深淵》海報
忻鈺坤成長於仰賴降雨生存的草原，這兩部作品第一次給他帶來了科幻中海洋文明的影像和文本的震撼。
由此，導演在打通了四種不同文明的經驗後，越發覺得，有一種存在於人性中普遍的“黑暗”是他特別想用表達呈現給觀眾的。
他說，“也許下一部拍和科技有關的題材”。
駐館創作計劃 · 第二期 導演忻鈺坤
忻鈺坤，導演、編劇，憑藉電影長片處女作《心迷宮》獲得第 8 屆 FIRST 青年電影展最佳劇情長片、最佳導演兩項大獎，並提名第 51 屆臺灣電影金馬獎最佳新導演、最佳原著劇本獎。
2015 年在新加坡導演陳哲藝監製的劇情長片《再見，在也不見》中與新加坡導演陳世杰、泰國導演希瓦洛恭斯昆聯合執導。2016 年編劇兼執導第二部長片作品犯罪懸疑電影《暴裂無聲》，該片已於 2018 年 4 月 4 日全國上映。
駐館創作計劃 · 活動沙龍
不孤獨的影像：從草原想象汪洋
（提示：沙龍活動將圍繞詹姆斯·卡梅隆的電影《深淵》與斯塔尼斯瓦夫·萊姆的小說《索拉里斯星》展開分享，感興趣的可以提前觀看、閱讀）
嘉賓：忻鈺坤
主持人：單向空間副總經理楊芷茜
地點： 秦皇島 北戴河 阿那亞孤獨圖書館
參與方式：活動免費，預先報名，
交通及食宿需自理，攻略詳情見報名鏈接
（限 60 人，憑藉二維碼入場，謝絕空降）
掃描二維碼預先報名
駐館期間，駐館嘉賓將在阿那亞孤獨圖書館駐館創作。
外地讀者請關注近期“駐館創作計劃”發佈的活動直播公告。
“駐館創作計劃”將為青年創作者們提供一個精神世界和生活方式烏托邦，脫離熟悉的創作環境來到這片寧靜的海灘，在這個空間裡探尋外部世界對創作者的影響。
面朝大海的孤獨圖書館
駐館創作期間，我們會提供一間“逃離”意義上的書房，創作需要“孤獨”但並非遠離生活，創作者們也可以自由地置身於阿那亞社區的“海上禮堂”、“沙灘酒吧”、“觀鳥屋”……
“大海”、“異鄉”、“孤獨”交感碰撞、發酵，或在一眼望向大海的書房創作、或在海灘漫步休憩冥想，也許一段雋永的文學靈感由此激發；也許一組藝術影像在腦際閃現，自然發生的一切皆有意義。
我們將會用影像紀錄這一過程，從精神層面到物質層面兩種維度，展現新的思想、新的語言，以及一座現實靈魂與思想棲息地的創造過程。
需要特別期待的是：在每一位創作者駐館的尾聲，我們會請這些創作者分享 ta 的創作成果以及由此發生的思想或精神上的改變。
“駐館創作計劃”更像是單向空間散播在阿那亞海邊的一粒思想種子，期待單向空間在北京以外的土地上生根、發芽，所以敬請期待我們的全系列計劃：
播種：駐館創作計劃
4 月詩人黃燦然
5 月導演忻鈺坤
6 月作家袁凌
9 月音樂人莫西子詩
10 月作家梁鴻、楊慶祥、張悅然及中國人民大學寫作班
第四屆單向街·書店文學節（ 2018 年 10 月）
結果：單向空間阿那亞店開業（ 2018 年 10 月）
單向空間阿那亞店開業之後，它將延續“駐館創作計劃”在孤獨圖書館思想傳播的承載，它也必定印刻著屬於單向空間獨特的精神烙印：
這裡不只是書店，更是一處理想主義者營造的烏托邦。在這裡，你可以逃離日常生活的逼仄，點亮自己的精神，遇見思想上的同道。
但我們希望“駐館創作計劃”這批新一代的思想者，在此迸發出新聲音與新語言，能夠讓更多來自四面八方的年輕人聽到，一起見證單向空間的變形，這該是一家屬於正在到來的一代人的書店！
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