馮仲平
這個問題有800多條回答，是自帶熱度的。看了一下其他答主的高票回答，被提名的人選有伍佰、方文山、黃家駒、王傑、崔健、刀郎、林夕、鄭智化。 這6位歌手、還有兩位專業填詞人（方文山、林夕）目前得票最高，但我感到很悲哀。
因為最值得被提名的人，竟然沒有出現在這個名單中！ 羅大佑，與獲得諾貝爾文學獎的美國民謠歌手鮑勃迪倫，有著異曲同工之妙。
嚴格意義上講羅大佑已經跳出了一個流行歌手的身份，他是一個行吟詩人，他對這個社會和時代的批判就如同他做醫生時手握手術刀一般的犀利，他對流行音樂的改造以及對時政的諷刺，從哲學的高度看人生，那是一般歌手永遠都無法企及的高度！
在羅大佑之前，流行歌曲是上不了檯面的東西，內容無非就是青春校園、浮雲遊子、閨中怨婦、燈紅酒綠這些題材。再兩岸三地的範圍內，是羅大佑把流行音樂擢升到與電影相媲美的藝術門類。
這位豐碑級的教父，在800多個回答當中，都沒法成功突圍，只能說物質社會讓人變得越來越淺薄。
對於真正懂的人來說，他的光輝與意義，永遠也無法磨滅。
好歌獻給你
如果從中國歌手中選一位去領諾貝爾文學獎，那就得是創作型歌手，歌詞都是他自己寫的。但是這很難，許多歌手都是有御用作詞家，比如給周杰倫寫詞的方文山。當然，傑出的作詞家有很多，比如羅大佑、侯德健、林夕、方文山等。我覺得，方文山近些年的上升趨勢最大，如果推薦一人，我就推薦他。
我們來看看方文山的一些代表作品：
《蘭亭序》：彈指歲月傾城頃刻間煙滅/青石板街回眸一笑你婉約。
《聽見下雨的聲音》：窗外魚鱗瓦的屋簷/在泅泳著年輕/於是青春 一層層被吵醒/關於相信 關於來不及長成的愛情/牆角的青苔入境/接跳簷下的風鈴/回憶 是 一行行向下落的風景 /於是我們 滴答的聽見 下雨的聲 音。
《不能說的秘密》：冷咖啡離開了杯墊/我忍住的情緒在很後面/拼命想挽回的從前/在我臉上依舊清晰可見
《圍城》：泛黃的照片失了真/承諾像刀傷了人
《發如雪》：繁華如三千東流水、我只取一瓢愛了解
《東風破》：誰在用琵琶彈奏一曲東風破/楓葉將故事染色結局我看透/籬笆外的古道我牽著你走過/荒煙漫草的年頭就連分手都很沉默/一壺漂泊浪跡天涯難入喉/你走之後酒暖回憶思念瘦
《愛在西元前》：祭司神殿征戰弓箭是誰的從前/喜歡在人潮中/你只屬於我的那畫面/經過蘇美女神身邊/我以女神之名許願/思念像底格里斯河般的漫延/當古文明只剩下難解的語言傳說/就成 了永垂不朽 的詩篇
《京都的雨》：木格子窗外 的鳥居/就像 習慣坐姿的情緒/一截怎麼也飛不起來 的回憶。
當然，歌手和作詞家再次獲得諾貝爾文學獎的可能性基本不大，也就是自我娛樂一下而已。
迷樓
噴子看到這裡先彆著急噴，容我慢慢道來，我主要有以下四點理由：
1.自由，家駒寫過的歌很多，但最經典的歌頌自由的還是《光輝歲月》，這首歌是寫給南非已逝總統曼德拉，主要讚美了他為了民族解放和自由而奮鬥終身的偉大故事，尤其是其中有一句“繽紛色彩閃出的美麗，是因他沒有分開每種色彩”，這一句強調了眾生平等，而這一句“今天只有殘留的軀殼，迎接光輝歲月，風雨中抱緊自由”，更是堅定了為了自由甘願犧牲一切的奉獻精神！
2.戰爭與和平以及愛，家駒和他的三個兄弟自己香港慈善團體遠赴非洲肯尼亞獻愛心，在那裡他看到了飽受戰爭摧殘的餓的瘦若皮包骨的非洲孩子們，非常的痛心，不僅在那裡儘自己所能捐助了很多孩子，還認領撫養了十幾個，但是他覺得這還不夠，他們幾個人的能力遠遠不夠，於是他便拿起了最擅長的吉他，打算用自己的音樂去批判戰爭，去呼喚和平，去呼喚更多的人參與其中，而這首歌就是《Amini》，中文意思就是“愛”，這首歌也是呼喚和平與愛的最經典的歌曲之一！
3.理想，家駒的音樂理想是不容置疑的，他用三十一年的光輝歲月，詮釋了他對搖滾理想最堅定的追求，雖然他也曾經妥協過，但大丈夫能屈能伸，他說過，沒有音樂就會死，他用自己的生命，儘自己所能在《海闊天空》裡自由馳騁，哪會怕有一天只你共我！關於理想，家駒從未忘記初心！
4.愛情，家駒雖然執著於音樂，但是愛情從來不會在這麼有才華的人身上缺席，雖然這段愛情美好而短暫，但在家駒心裡一直都忘不了曾經相愛的那個女孩，於是便有了這句歌詞“那雙眼動人，笑聲更迷人，願再可，輕撫你，那可愛面容，挽手說夢話，像昨天，你共我”，這首歌就是《喜歡你》！
這四首關於自由、和平、理想、愛情的經典音樂，作詞、作曲、演唱都由黃家駒一人完成，這難道不是千古奇才才能完成的事麼？所以，黃家駒能獲得諾貝爾文學獎是實至名歸的！
小夥伴們，一起來討論討論，你心中那個最感動的音樂人吧！也歡迎關注我的頭條號：龍堂娛樂！
龍堂娛樂
我覺得應該是羅大佑。
羅大佑的歌詞，已到達詩歌的高度，語言精煉優美，營造詩歌的意境，抒發深沉的情感，而且有著人文的思考，去掉曲譜，已經就是詩。
我們永遠不會忘記那些偉大的名字，如林夕、黃霑、黃家駒，但我覺得林夕的歌詞似乎更適合歌星們，尤其適合王菲。而黃霑的精力，有一些分給了影視。黃家駒雖則輝煌奪目，但還沒有完全釋放天才。
方文山既有著周杰倫的新潮，又有著文言文的古典，倒裝、跳脫與省略，讓人們眼睛一亮，原來歌詞也可以這樣寫，可以這樣兼有文言的精警和臺灣少年的任性，但像唐詩宋詞一樣，是不可翻譯為外語的，一翻譯，則失去漢語之美。
羅大佑的突出，首先在於他有自己的思考，因此作品有思想深度。
其次，是他的得天獨厚，他具有文學和音樂的雙重思維，他既作詞又作曲，能夠讓文學和音樂實現高度的融合。
他創造了一個屬於他的時代，其他人沒有做到，方文山還需努力。
早期的《童年》，對於校園歌曲和流行歌曲具有參與開創之功和啟示意義，後來自成一家，陪伴著一代代人。
一句“陽光下蜻蜓飛過來一片綠油油的稻田”，讓我們倏然想起唐詩；一句“沒有人能夠告訴我山裡面有沒有住著神仙”讓所有年齡的人不由回到充滿幻想的童年。
“讓青春吹動了你的長髮讓它牽引你的夢”，“不知不覺這城市的歷史已記取了你的笑容”，誰還沒有過青春？如今它在哪裡？
至於一唱《你的樣子》，就會淚流滿面!
信息時代似乎讓羅大佑成為古典文學，少年們在手機裡找尋著青春，但是，這正是羅大佑歌曲的文學性的證明——所有的文學都在悲哀地邊緣化啊!
諾貝爾文學獎是頒發給文學的，去年它卻頒發給歌手鮑勃·迪倫。我是這樣理解：中國最光輝的詩歌是《詩經》，而《詩經》裡最天真爛漫，美若山風的，是“風”——《詩經》裡那些無名歌手的民謠。
大悔憶智冰
歌手，必須是李健啊！
李健的詞曲好多都是自己寫的，主要是，真的非常有文化，他的歌詞很多都有文學出處，他自己看的文學書籍也非常多。
李健被尊稱為“音樂詩人”，也被戲稱為“秋褲男神”和“被音樂耽誤的段子手”。 甚至有人美稱他為“中國罕見的知識分子型音樂人”（語出文學批評家朱大可）。
李健的《異鄉人》，是不是讓你想起加繆的《異鄉人》。加繆的小說《異鄉人》裡有句話讓我感觸很深：“我知道這世界我無處容身，只是，你憑什麼審判我的靈魂。”
李健的《眾妙》，他說“我去過許多教堂，卻沒有找到我的信仰”。雖然這句話沒有成為我的歌詞，卻是我歌詞的最初的動機。《眾妙》的“妙”一開始是寺廟的廟，後來改成了這個“妙本來是寺廟的“廟”，現在改成眾妙之門的“眾妙”這兩個字，所以這是從懷疑的可能帶著點虛無的感覺出發，但最後我們看到了一種溫暖和光明的可能性。
李健的《雨後初晴》是想起張棗一首詩寫的，“我只記得我去過一次京都，只是短暫的兩天而已。但是它符合我對東京對古老的東方文明的一種想象。有些地方也超出了我的想象，比如說對那種極簡之美、枯山水、房間的佈置，還是很震撼的，似乎這隻有在電影裡面才能見到的，描寫古代的電影裡面。當我去參觀金閣寺也好，那些寺廟的時候，我想寺廟以前一定是安靜的，不像今天參觀者絡繹不絕，一定是發生了很多故事。然後我突然想到一個詩人張棗的一句詩：我一想到一生中後悔的事，桃花就落滿了南山。大概是這個意思，我一下就想到有一種情愫。我很喜歡日本，但我從來沒有寫過有日本風格的歌曲，那時候我就萌發了這樣一種感受。”
李健平時的書單《文學回憶錄》《每個人都死了》《1984》《安娜·卡列尼娜》《人類群星閃耀時》《中國新革命》《大教堂》等。李健曾重點推薦過《哈扎爾辭典》，還說有一本書他看了很多遍：萊昂納德·科恩的《我是你的男人》。 李健說過：一個原創歌手，你看看他聽什麼唱片，讀什麼書，基本就能瞭解這個人。
李健談到創作的時候，舉的列子都是世界名著，“譬如寫《紅字》的霍桑，出身貴族，非常有錢；寫《安娜·卡列尼娜》的托爾斯泰，也是從小一出生就非常有錢。這個沒關係。你要是寫不出來東西，和你窮不窮沒關係。列儂說得很好，我覺得我坐在沙發上，比我坐在破板凳上寫得更好。我覺得這還是跟人有關係。”
總之，李健很多歌詞都有很深的文學典故。我選取幾句我喜歡的他的歌詞。
多少恍惚的時候 彷彿看見你在人海川流 隱約中你已浮現 一轉眼又不見 《假如愛有天意》
多想你在我身旁 看命運變幻無常 體會這默默忍耐的力量 當春風掠過山崗 依然能感覺寒冷 卻無法阻擋對溫暖的嚮往 《嚮往》
“不知不覺把他鄉，當做了故鄉，只是偶爾難過時，不經意遙望遠方……”《異鄉人》
我不在意世界多絢爛 我只相信古老的情感《雨後初晴》
如此動人的心願 怎能讓它被吹散《撫仙湖》
這廣闊天地 如何安放我 我如何安放 這廣闊天地《心升明月》
生命就是這樣 我卻是無常《璀璨》
一往文學
黃家駒
黃家駒可以說說一位天才，他的歌都是勵志的、愛國的、積極向上的，一般沒有什麼情歌。
Beyond是1983年組成的，直到1993年Beyond樂隊靈魂主唱黃家駒在日本東京身亡。
但在這10年裡，Beyond的路程非常坎坷，他們堅持了下來，短短十年裡，他們人氣一直不斷增加。
黃家駒生前說過：人的生命中不在乎得到什麼，而是在乎做過什麼。＂黃家駒去世，從此Beyond失去一名核心人物，Beyond就像掉入深淵的石頭。
本人是13年的駒迷，本人文明不說髒話，只會用文明用語
好好體驗
2016年，美國搖滾歌手鮑勃•迪倫獲得當年的諾貝爾文學獎，在意料之外又在情理之中。
鮑勃•迪倫不但是搖滾歌手，更是一位詩人，只是他的歌手盛名蓋過了詩人身份，以至於人們只知其一不知其二。他的許多歌詞極富詩意。
從中也可以看出，諾貝爾文學獎組委會正在正視文學的通俗化，把泛文學的歌詞創作也納入了考查範圍。
如果讓我選中國歌手誰有實力去領諾貝爾文學獎，我會毫不猶豫選擇具有歌手和詩人雙重身份的——伍佰。
伍佰自小天資聰穎，5門考試常拿滿分，才有了“伍佰”的綽號。
掃描當今華語搖滾歌壇，可以發現，伍佰是音樂界為數不多的全才，不但精通作曲、填詞，在演唱、舞臺設計等方面更是卓爾不群。演唱會現場，伍佰具有強烈的現場感召力，能準確把控演唱節奏，有效調動歌迷情緒，把歌迷惹得尖叫連連，這從他許多場次的全球巡演中完全能感受到。
平民出身的伍佰，沒什麼顯赫身世，父母都是農民一樣的“小人物”，這也註定他把更多的情感流露在對小人物的關愛上，他自始至終對小人物有一種悲憫情懷。他的譜曲、作詞、演唱，實質上都是在抒發大眾心聲，再現大眾的生活狀態，更多的是關注小人物的命運，以搖滾的方式向社會呼籲，藉此喚醒人們的冷漠和良知。
有名的《小人國》和《街角的薔薇》等歌曲，通過伍佰極富爆發力的情感唱出來，具有一種推枯拉朽般的感人力量。 伍佰以自己的高雅諷刺了許多同行的媚俗，把自己的歌唱主動跟當下吟風弄月式的流行歌曲拉開距離，體現出一種普世價值，能達到這樣的人文高度，當今歌壇沒有幾個人。
並且，伍佰極具詩人氣質，文化素養也很高，曾經出版過《我是街上的遊魂，而你是聞到我的人》這樣一本詩集，被音樂界冠以“搖滾詩人”。
在樂壇，有能力出詩集的人，屈指可數，伍佰不但出了，而且反響很大。
伍佰自作自唱的不少歌詞詩意濃郁，極富意境，比如MTV《浪人情歌》開頭有這樣一句話：因為房子建在海上，所以註定漂泊。把人生的孤獨寫得含蓄，卻又淋漓盡致。
最讓人稱道的是《挪威的森林》，作為伍佰最重要的代表作，在創作這首歌時，伍佰公開向媒體透露，有一次他拜讀完日本著名作家——村上春樹的小說《挪威的森林》後，創作一首歌曲的衝動像烈火一樣燃燒著他。很快，他用自己的激情燃燒出了這首歌。
這首歌曲無論在情感和氣勢上，還是在節奏和意蘊上，都堪稱精品力作。在極具張力的音樂旋律中，各種情感體驗相互交織，衝撞，呈現了一種絕處逢生的生命境遇，給人一種柳暗花明後的希望。直到現在，近三十年過去了，《挪威的森林》這首歌一直排列在KTV點歌的熱門前列。
伍佰在《挪威的森林》這首歌中，為我們揭示了孤獨的本質。 由於孤獨，每個人內心深處都有一片自己的森林，或幽深，或亮麗，那片森林只適合用自己的心情去閱讀，周圍所有跟你關係親密的人都無法幫助你走出困惑，只能從精神上支持你。
“心中是否有我未曾到過的地方啊。”或許，我已經到達你面前，但無能無力，無法跟你肩並肩、手牽手的走完一生。我只能像一個燈塔，在遠方照亮你前進的路。
讓生命在孤獨和困惑的擠壓下，增長強度和力度，完成鳳凰涅槃式的重生，如此一來，自己的路依然在自己腳下，自己依然掌握著自己的命運。我想，這或許是伍佰在《挪威的森林》中要告訴給我們的。
鴻鵠迎罡
要去領這個獎所以我們就只談當代歌手吧，過去的就不說了。我認為這個領獎者應該是陳奕迅。eason1995年正式出道，與華星唱片簽約，1996年首發個人粵語專輯《陳奕迅》，1997年首發個人國語專輯《一滴眼淚》。2002年發行的國語專輯《special thanks to》中包括和聲在內所有演唱均為陳奕迅一人完成。
eason不單是會唱還會寫，他是《沙龍》《給你》《衝口而出》等多個作品的作曲。他還走過幫其他歌手作曲，例如鄭秀文的《肖邦寫過的歌》，梁漢文的《戀愛盲》等。
eason不單單是音樂人，更是粵語歌的繼承者和傳播者，林夕說他把人生的詞都給了eason了，因為只有他才能真正表達出他想表現的意境。有多少人是因為eason而愛上了粵語歌，開始對這種本來聽不懂的語言產生了濃厚興趣，我喜歡eason，喜歡他的個性不羈，喜歡他的真實拼搏，如果讓我選擇這個領獎者，我會選eason。
愛吃梨的小火星
我覺得是王傑。王傑的成就是大家有目共睹的，在80、90年代的時候，一首《一場遊戲一場夢》發行量高大1800萬張，排行榜冠軍長達半年無人震撼，王傑是創作型歌手，他創作的歌曲有一二百首，《浪子》、《心痛》、《安妮》、《她的背影》等等，到現在還有很多人傳唱，上KTV點的最多的就是王傑的歌曲，王傑幼年因為離異的父母都是邵氏電影公司演員的關係，從3歲就開始做童星出演電影， 可是在音樂方面，王傑有著與生俱來的天賦，14歲就創作了歌曲《娃娃哭了》，1987年簽約臺灣飛碟唱片公司 ，他是一個音樂人，一個歌者，他的無數經典歌曲依舊被很多人傳唱。試想，從過去到現在，有那位歌手能創作出這麼多優秀的歌曲，到現在還被很多人傳唱，那就是王傑、王傑、王傑。重要的事說三遍。
王傑不拿獎，別人就沒資格拿獎，也不好意思拿獎。
小小夢想家Jack
李健。
一名歌手要獲得大眾認可，靠的不僅是作品，關鍵是他的歌能不能唱進人心，但當歌手走紅，越來越真實地走入現實，若還想贏得眾人讚賞，就要靠他的人品、個人魅力。在歌手這條路上不少曾經獲贊作品走心的歌手，最終卻因各種問題惹來一身的負面新聞，紅了，但並不被尊重。能在殘酷的大眾審視下仍然沒有什麼負面新聞的。也有，李健就是這樣一個人。
且不說他清華大學的高學歷，就說他的音樂，李健的音樂，閉上眼，直接聽，它們自己就會與心靈交融。
李健說只要用心生活，不拒絕成長和進步，就一定能寫出作品，“只是有可能沒你想象中那麼多而已。”
喜歡李健，喜歡他的態度，喜歡他這股清流，如同好酒濃烈中帶有清香。
